ELLEN STEWART la fondatrice e direttrice artistica del La MaMa E.T.C. di New York, un teatro fondato nel 1961 e che ancora oggi continua a mantenere un ruolo di importanza nel panorama culturale mondiale. Negli anni, la Stewart ha presentato al pubblico americano alcuni tra gli artisti teatrali più influenti al mondo, ed ha creato parallelamente una lunga tradizione di teatro internazionale, con artisti provenienti da più di settanta diversi paesi. Ellen ha scritto numerosi libretti e testi, ha composto musiche e curato la regia di spettacoli presentati in tutto il mondo. Ha insegnato e tenuto corsi ovunque. Ha ricevuto numerose lauree ad honorem, premi e prestigiosi riconoscimenti fra cui il MacArthur MacArthur "Genius" Award e il National Endowment for Arts and Culture negli Stati Uniti. È stata nominata ufficiale dell’ "Odre Des Arts Et Letters" in Francia ed ha ricevuto il premio Les Kurbas “per servizi offerti al mondo dell’Arte e della Cultura” in Ucraina. Nel gennaio 1993 Ellen è stata inserita nella "Broadway Theatre Hall of Fame", diventando così il primo produttore di teatro Off-Broadway a ricevere questo riconoscimento. In Giappone Ellen è stata insignita dei riconoscimenti “Order of the Sacred Treasure, Gold Rays with Rosette” nel dicembre 1994 e dell’Imperial Award nel 2007. Ha anche ricevuto un Premio per i Diritti Umani dal presidente

delle Filippine, Corazon Equino. Ellen desidera esprimere la propria gratitudine alla Fondazione MacArthur per averle dato, con l’assegnazione del premio nel 1986, la possibilità di iniziare la creazione del La MaMa Umbria International, la residenza per artisti situata a Spoleto in Italia.

JAN H. KLUG (www.janklug.com) è un compositore e media designer, con una lunga esperienza nell’uso del computer e della programmazione come strumenti creativi, per la realizzazione di performance di musica e video dal vivo. Ha iniziato come musicista, diplomandosi in sassofono presso il Conservatorio di Musica di Groningen (Olanda). Parallelamente, Jan ha sviluppato un interesse particolare per le possibilità del computer a della programmazione creativa. Come compositore e media designer, ha lavorato per numerosi progetti di danza, teatro e film. Dal 1996 è membro permanente del gruppo Poets from Epibreren, un collettivo che fonde poesia, musica e immagini video, vincitori del prestigioso Premio Olandese "Johnny van Doorn Award". Jan ha creato numerose performances e concerti, in cui fonde musica acustica ed elettronica, accompagnate dall’interazione tra immagini e suoni. Dal 2002 Jan collabora con il regista Andrea Paciotto e Offucina come compositore, media designer e programmatore. Da questa collaborazione sono nate diversi spettacoli, presentati in Olanda, Germania, Italia, Svizzera, Serbia e Stati Uniti. Oltre alla sua attività come creatore, Jan tiene workshop e seminari su vari aspetti della produzione audiovisiva e della programmazione. E’ insegnante presso il “Frank Mohr Institute for Integrated Medias” a Groningen, Olanda.

CITY THEATRE JAZAVAC (www.gpjazavac.com) è un giovane collettivo teatrale, con sede a Banja Luka, la seconda principale città della Bosnia Herzegovina e la più grande nella Repubblica Serbska. Per decenni le due uniche istituzioni teatrali della città erano il Teatro Nazionale e il Teatro dei Ragazzi. Al termine dei più recenti conflitti, Banja Luka è divenuta un importante centro nella regione, con nuove istituzioni e un numero crescente della popolazione giovane e scolarizzata.

Il pubblico teatrale è divenuto consequentemente più esigente, con una richiesta di aprire a modelli cultuali nuovi. Jazavc si è formato con lo scopo di rispondere a tale necessità, per promuovere la crescita culturale ed educativa della città e del pubblico, attraverso il teatro contemporaneo. La parola Jazavac significa tasso, un animale quasi mitologico nella tradizione di questa regione. Emerge anche negli scritti di uno dei principali autori di questa città, Petar Kocic, a cui la compagnia si ispira. Nei suoi lavori letterari il tasso rappresenta una sorta di eroe satirico e critico, che si ribella all’ingiustizia e lotta per la verità. Diventa il simbolo di un modo di essere critici, in senso aforistico e satirico, nell’esaminare i nuerosi dilemmi della società contemporanea.

LA MAMA EXPERIMENTAL THEATRE (www.lamama.org) è un organizzazione culturale, fondata e diretta da Ellen Stewart, riconosciuta internazionalmente. Per 47 anni La MaMa perseguito con passione l’obiettivo si sviluppare, nutrire, sostenere, produrre e presentare lavori nuovi ed originali di artisti provenienti da molte nazioni e culture diverse. Fin dall’inizio nel 1961, La MaMa si è dedicata principalmente ai nuovi lavori. Molti dei principali autori americani degli anni 60 e 70 provengono dai suoi laboratori. Il teatro contemporaneo americano di Broadway, ma anche il teatro internazionale, sono stati influenzati e nutriti con lo spirito e il lavoro degli artisti de La MaMa. Il lavoro del La MaMa è sperimentale, non solo per le novità nel campo della drammaturgia, ma anche per le stimolanti collaborazioni in altre aree, in particolare quello della musica. Fino ad oggi, sono state più di 1000 le composizioni originali presentate sui palcoscenici del La MaMa. Il rischio creativo, la sperimentazione e il superamento dei confini dell’arte, sono sempre stati gli obiettivi perseguiti del lavoro creato e presentato in questo teatro. La MaMa considera l’arte un linguaggio universale. Il pluralismo culturale e la diversità etnica sono elementi caratterizzanti dei suoi lavori.

Per sostenere questa visione globale, La MaMa è diventato uno dei principali presentatori negli Stati Uniti di lavori internazionali, coinvolgendo artisti da più di settanta diversi paesi che sono entrati a far parte della famiglia artistica del La MaMa. Tra questi una lista incredibilmente lunga di artisti e luminari nel campo del teatro, del cinema e del multimedia, che hanno scelto La MaMa come loro casa artistica. La MaMa ha ricevuto numerosi premi: più di trenta Obie Awards, una dozzina di Drama Desk Awards, Bestie Awards e Villager Awards.